NO SON LOS PIES. ES LA MÚSICA

12 DE OCTUBRE TODO POR CELEBRAR

 

LA PÚRPURA DE LA ROSA. LA PRIMERA ÓPERA QUE SE CANTÓ EN AMÉRICA. NOSOTROS LOS ESPAÑOLES LA CREAMOS Y LA LLEVAMOS ALLÍ.

Melchor Portocarrero y Lasso de la Vega (1636 – 1705), XVII virrey del Perú, encargó a Torrejón y Velasco componer una pieza de música dramática para la celebración, en el Virreinato del Perú, del décimo octavo cumpleaños del rey Felipe V y primer aniversario de su ascenso al trono español. Fruto de ése encargo surgiría la primera ópera americana: “La Púrpura de la Rosa”.

El texto de “La Púrpura de la Rosa”, es obra de Pedro Calderón de la Barca (1600 – 1681), y fué escrito para ser íntegramente musicalizado; así el 17 de enero de 1660 se representó en el Coliseo del Palacio del Buen Retiro de Madrid con música de Juan de Hidalgo (1614 – 1685). La versión de Torrejón se estrenó el 19 de diciembre de 1701, en el Palacio del Virrey del Perú de Lima.

“La Púrpura de la Rosa”, ópera en un acto, y obra de Tomás de Torrejón y Velasco (1644 – 1728), es la primera ópera compuesta y ejecutada en América. La obra cuenta el mito de los amores de Venus y Adonis, que provoca los celos de Marte y su deseo de venganza.
La ópera va precedida por una “Loa” alegórica a Felipe V, enfatizando su bondad y justicia.

La portada de esta obra dice así:

“La Púrpura de la Rosa, representación música, fiesta con que celebró el año décimo octavo, y primero de su reynado de el Rey Nuestro Señor Don Phelipe Quinto. El Excelentísimo Señor Conde de la Monclova, Virrey, Gobernador y Capitán General de los Reinos de el Perú, Tierra Firme y Chile, etc. Compuesta en música por Don Thomas Torrejón de Velasco, Maestro de Capilla de la Santa Iglesia Metropolitana de la Ciudad de los Reyes, año de 1701″. (El texto es de aquí)

 

ÓRGANO RENACENTISTA DE SANTA MARIA DE GARROVILLAS DE ALCONÉTAR. CÁCERES

A España, muchos españoles la odian, entre otras muchas razones, por nuestra religión, base de nuestra fe, cultura y tradiciones centenarias, cuna de Francisco de Zurbarán, o Correa de Arauxo. 

La Asociación cultural DOMINGO MARCOS DURÁN ha sido creada para la conservación y promoción de este órgano renacentista, que es uno de los más antiguos que existen en Europa.

UN CASO REAL: DE CUANDO UNA EXTRATERRESTRE VISITÓ BARCELONA

No hay ni habrá nadie igual, ni comparable en la música de nuestro tiempo. Es la reina y yo siempre la llevaré en mi recuerdo. Descansa en paz mi reina.

CANARIOS. GASPAR SANZ. 1640-1710

FANTASÍA EN LA MENOR. DAVID KELLNER. 1749

O VOS OMNES QUI TRANSITIS PER VIAM. TOMÁS LUIS DE VICTORIA

O vos omnes qui transitis per viam,

attendite et videte:

si est dolor similis sicut dolor meus.

Attendite universi populi,

et videte dolorem meum:

si est dolor similis sicut dolor meus.

 

Oh, todos vosotros que pasais por el camino

prestad atención y mirad

si hay un dolor semejante a mi dolor.

Prestad atención, pueblos del universo,

y mirad mi dolor, si hay un dolor semejante

a mi dolor.

VIHUELISTAS ESPAÑOLES. NUESTRAS RAICES, NUESTRA CULTURA, NUESTRO ARTE, NUESTRA HISTORIA, NUESTRA NACIÓN

Alonso Mudarra (c1510-1580): ¨Tres Libros de Música en Cifra para Vihuela¨ y Miguel de Fuenllana (c1525-1585/1605): ¨Orphénica Lyra¨

Luys de Milán (c1500-c1561): ¨El Maestro¨ y Enríquez de Valderrábano (c1500-d1557): ¨Silva de Sirenas¨

CHANEL

 

La izquierda odia a Chanel porque no existe, entre sus afiliadas,  ninguna tía tan buena ni en el psoe ni en podemos, además luce tipo y bandera de España.

LA JOTA DE MANILA

 

 

La Jota de Manila es una de las muchas aportaciones culturales que los españoles hemos dejado por todo el mundo. Otras civilizaciones como la anglosajona, la francesa, la alemana, o la belga sólo son recordadas por su contribución a la miseria moral, cultural, económica y humana de estos paises.

Resulta muy emotivo y conmovedor ver que en Manila todavía se recuerde a España de esta forma integrándola en su folclore.

LA CASITA

 

O VOS OMNES QUI TRANSITIS PER VIAM... TOMÁS LUIS DE VICTORIA

 

Oh, todos vosotros que pasais por el camino
prestad atención y mirad
si hay un dolor semejante a mi dolor.
Prestad atención, pueblos del universo,
y mirad mi dolor, si hay un dolor semejante
a mi dolor.

LA PÚRPURA DE LA ROSA. LA PRIMERA ÓPERA QUE SE CANTÓ EN AMÉRICA. NOSOTROS LOS ESPAÑOLES LA CREAMOS Y LA LLEVAMOS ALLÍ

 

Melchor Portocarrero y Lasso de la Vega (1636 – 1705), XVII virrey del Perú, encargó a Torrejón y Velasco componer una pieza de música dramática para la celebración, en el Virreinato del Perú, del décimo octavo cumpleaños del rey Felipe V y primer aniversario de su ascenso al trono español. Fruto de ése encargo surgiría la primera ópera americana: “La Púrpura de la Rosa”.

El texto de “La Púrpura de la Rosa”, es obra de Pedro Calderón de la Barca (1600 – 1681), y fué escrito para ser íntegramente musicalizado; así el 17 de enero de 1660 se representó en el Coliseo del Palacio del Buen Retiro de Madrid con música de Juan de Hidalgo (1614 – 1685). La versión de Torrejón se estrenó el 19 de diciembre de 1701, en el Palacio del Virrey del Perú de Lima.

“La Púrpura de la Rosa”, ópera en un acto, y obra de Tomás de Torrejón y Velasco (1644 – 1728), es la primera ópera compuesta y ejecutada en América. La obra cuenta el mito de los amores de Venus y Adonis, que provoca los celos de Marte y su deseo de venganza.
La ópera va precedida por una “Loa” alegórica a Felipe V, enfatizando su bondad y justicia.

La portada de esta obra dice así:

“La Púrpura de la Rosa, representación música, fiesta con que celebró el año décimo octavo, y primero de su reynado de el Rey Nuestro Señor Don Phelipe Quinto. El Excelentísimo Señor Conde de la Monclova, Virrey, Gobernador y Capitán General de los Reinos de el Perú, Tierra Firme y Chile, etc. Compuesta en música por Don Thomas Torrejón de Velasco, Maestro de Capilla de la Santa Iglesia Metropolitana de la Ciudad de los Reyes, año de 1701″. (El texto es de aquí)

DANZA

 

VÁMONOS A LA ÓPERA Y DE PASO PONEMOS A PARIR A ESPAÑA Y A LOS ESPAÑOLES

 

La fobia y la inquina contra España y contra los españoles viene de lejos y la encontramos en personajes tan sorprendentes como Beethoven o el italiano Verdi.

 

En el caso de Beethoven su única ópera titulada "Fidelio"  utiliza la misma basura propagandistica  antiespañola difundida tradicionalmente por el calvinismo y el luteralismo, a saber: España como un país salvaje, atrasado, sin cultura, exótico, un país de gente fanática e intolerante. 

 

Beethoven jamás pisó España ni conocía España más allá de lo que el fanatismo luterano le había inoculado de niño en la escuela o en su propia familia. El libreto en el que basó su ópera es de un tal Joseph F. Sonnleithner que nada tiene que ver con España. Ninguno sabía nada sobre España y los españoles pero eso no fue un impedimento para difamarnos, injuriarnos y calumniarnos a través de su música. La ópera se desarrolla en una cárcel de Sevilla del siglo XVII. El tema de la ópera podría haber ocurrido en cualquier otra ciudad europea, por ejemplo en Bonn, la ciudad natal de Beethoven o en cualquier ciudad alemana o del norte europeo que tantas vergüenzas y crimenes tienen que ocultar. Pero no, tenía que ser Sevilla, la Sevilla crreada por la leyenda negra sobr la inquisición, la intolerancia y el fanatismo, la Sevilla del catolicismo. El "malo" es un tal Don Pizarro (os suena ¿verdad?), que es el perverso alcalde de la siniestra y lúgubre prisión de Sevilla, donde mantiene encerrados a unos pobres inocentes a los que trata de matar de hambre. Al final Pizarro es derrotado, pero jura que se vengará (la venganza como lo propio del español) y todo trmina con los prisioneros y demás personajes (los buenos) que cantan al día y dicen que la hora de la justicia ha llegado, la tiranía se ha acabado y triunfa "la libertad". Ese es el mensaje final que Betthoven nos quiso dejar con su ópera: España como sinónimo de tiranía, de intolerancia, de fanatismo, de atraso cultural. No critica a su Alemania natal, no critica a Lutero, a Calvino ni a tantos otros alemanes contemporáneos. Critica a un país que no conocio ni visitó jamás.

 

Con Verdi y su ópera Don Carlos (el hijo de Felipe II) ocurre lo mismo que con Beethoven. Aunque italiano, Verdi debio crearse la misma idea sobre España y los españoles cuando estuvo por aqui, como un país carente de buenas cualidades, la encarnación del mismo demonio. En su ópera recoge todos los tópicos e injurias antiespañolas de ya larga tradicción luterana y calvinista. Verdi, sin duda, todavía no se había repuesto del trauma que supuso para Italia recuperarse de la desaparición del imperio romano, de ahi que los italianos sigan creyéndose para sus adentros superiores al resto de paises y nos perdonan la vida. 

 

A continuación añado lo que Mª Elvira Roca Barea dice sobre esta ópera de Verdi en su obra "Imperiofobia y leyenda negra":

En la época de Schiller los mitos de la Inquisición y de Felipe II como asesino de su propio hijo y engendro del demonio están ya completamente consolidados, así que el Don Carlos solo contribuirá a su perpetuación. Miles de veces representado en Alemania y fuera de ella, el talento indiscutible del autor renovará las imágenes del fanatismo y la intolerancia ligadas a España. Por si alguna popularidad le faltara, la versión operística de Verdi en 1867 multiplicó el efecto de esta difamación, ya completamente aceptada como una verdad indiscutible dentro y fuera de España. Fue escrita para la Exposición Universal de París y es la más larga y la que más versiones tiene de las obras de Verdi.

María Elvira Roca Barea

Imperiofobia y leyenda negra

 

 En fin, dos óperas, dos personajes hijos de su tiempo, de sus mentiras y trolas sobre España y los españoles que el romanticismo europeo tanto contribuyó a su difusión.

 

ACÁ EN ESTE MUNDO

"Acá en este mundo cien mil desventuras,
cuidados, fatigas, trabajos y daños,
robos y muertes, maldades, engaños,
passiones, tormentos, pesares, tristuras,
plazeres amargos, amargas dulçuras,
descontentamientos y desesperanças,
falsas firmezas de varias mudanzas,
deleytes que cuestan cien mil amarguras"

Juan del Enzina, "A la dolorosa muerte del Príncipe Don Juan, de gloriosa memoria, hijo de los muy católicos Reyes de España, Don Fernando el quinto, y Doña Ysabel, la tercera desde nombre" (465-472)

CORREA DE ARAUXO. EL ESPLENDOR DEL BARROCO ESPAÑOL. TODO EL MUNDO EN GENERAL

Todo el mundo en general a vozes Reyna escogida,

diga que soys concevida sin pescado original.

Si mando Dios verdadero al padre y la madre honrar,

lo que nos mandó guardar,

él lo quiso obrar primero y 

assiesta ley celestial en vos la dexo cumplida,

pues os hizo concevida sin pecado original.

ESTRELLA DE LOS MARES, REINA DEL CIELO, VIVA LA VIRGEN DEL CARMEN

Salve
estrella de los mares
de los mares iris
de eterna ventura

Salve
o fénix de hermosura
madre del divino amor

De tu pueblo
a los pesares
tu clemencia de consuelo

Fervoroso llegue al cielo
hasta a ti hasta ti
nuetro clamor

Salve
salve
estrella de los mares
salve estrella de los mares
si, fervoroso llegue al cielo
hasta ti hasta ti
nuestro clamor.

Salve salve
estrella de los mares
estrella de los mares
salve;
salve,
salve salve

JUEVES SANTO

TE JOSEPH CELEBRENT

 

¡Oh José! que los coros celestiales celebren tus grandezas, que los cantos de todos los cristianos hagan resonar sus alabanzas. Glorioso ya por tus méritos, te uniste por una casta alianza a la Virgen.

  Cuando, dominado por la duda y la ansiedad, te asombras del estado en que se halla tu esposa, un Ángel viene a decirte que el Hijo que Ella ha concebido es del Espíritu Santo.

  El Señor ha nacido, y le estrechas en tus brazos; partes con El hacia las lejanas playas de Egipto; después de haberle perdido en Jerusalén, le encuentras de nuevo; así tus gozos van mezclados con lágrimas.

  Otros son glorificados después de una santa muerte, y los que han merecido la palma son recibidos en el seno de la gloria; pero tú, por un admirable destino, semejante a los Santos, y aún más dichoso, disfrutas ya en esta vida de la presencia de Dios.

  ¡Oh Trinidad Soberana! oye nuestras preces, concédenos el perdón; que los méritos de José nos ayuden a subir al cielo, para que nos sea dado cantar para siempre el cántico de acción de gracias y de felicidad. Amén.